La 46ème édition du FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LA ROCHELLE présentera du 29 Juin au 8 Juillet 2018 environ 200 films de fiction, des documentaires, des films d’animation, originaires du monde entier. La particularité de ce Festival, qui se revendique le « puzzle des cinémas du monde » est qu’il a toujours été non-compétitif, mettant sur un pied d’égalité les films accessibles aux 90 000 spectateurs qui s’y pressent.
Cette année, deux grandes rétrospectives seront consacrées à deux maîtres du cinématographe. Ingmar Bergman, dont c’est le centenaire de sa naissance (1918-2007) avec la programmation de 20 longs métrages, tous en version restaurée. Et Robert Bresson (1901-1999), dont les 13 longs métrages sont tous programmés, et qui a inspiré de nombreux réalisateurs dont François Truffaut, Martin Scorsese, Olivier Assayas, Bruno Dumont, Aki Kaurismäki ou encore Philippe Faucon. Deux hommages seront d’ailleurs rendus à ces deux derniers réalisateurs et les festivaliers pourront (re)découvrir sur grand écran et dans leur intégralité leurs longs métrages, dont en avant-première Amin de Philippe Faucon. Celui-ci fera l’objet d’une rencontre le 4 juillet.D’autres hommages seront rendus avec la programmation de leurs films marquants et des rencontres sont programmées avec la réalisatrice argentine Lucrecia Martel (le 1er juillet), qui présentera en avant-première Zama et Theodore Ushev (le 5 Juillet). Dogman de Matteo Garrone sera présenté à la soirée d’ouverture le vendredi 29 juin, en sa présence et celle de Marcello Fonte (Prix d’interprétation masculine à Cannes). Mon tissu préféré de Gaya Jiji clôturera, en sa présenc,e le Festival le dimanche 8 juillet.
Entre temps, de nombreux longs métrages seront présentés en avant-premières, et d’autres, inédits et présentés pour la première fois en France, sont également programmés dans plusieurs catégories:
Après avoir donné la parole l’année dernière au cinéma israélien et à de nombreuses réalisatrices Israéliennes dans la Catégorie Découverte, c’est au tour de la Bulgarie, qui voit émerger une nouvelle génération de cinéastes révélant à travers la fiction ou le documentaire, les blessures de la société bulgare. Une rencontre est programmée le 6 juillet.La Catégorie Ici et Ailleurs regroupe 42 fictions et documentaires, films d’une grande diversité dont le point commun est de raconter le temps présent et de rassembler un monde fragmenté et souffrant, en dénonçant des situations intolérables. Cette catégorie fait d’ailleurs la part belle au Festival de Cannes puisque de nombreux films y ont été présentés en sélection officielle. Ainsi Samouni Road, Œil d’or du meilleur documentaire, sur le massacre des Palestiniens. Ou Les Âmes mortes reprenant les témoignages poignants des survivants des camps de rééducation chinois. Sans oublier ceux qui ont été récompensés par la Palme d’Or Une affaire de famille de Kore-eda Hirokazu, et par le Prix du scénario Heureux comme Lazzaro de Alice Rohrwacher .
Également en programmation d’autres films présentés à Cannes: Nos Batailles de Guillaume Senez , Yomeddine de A.B. Shawky, En Liberté ! de Pierre Salvadori ou encore Un grand voyage vers la nuit de Bi Gan (en 3D). Enfin, la Nuit du samedi 7 juillet est consacrée à Christopher Walken, au cours de laquelle pourront être revus Voyage au bout de la nuit en copie restaurée (1978), Brainstorm (1983) et The King of New York (1989).
Bref, comme d’habitude, une belle et riche programmation !
Pour plus d’informations, RDV sur le site du festival, ICI
Sylvie-Noëlle sera présente pendant toute la durée du Festival pour Le Blog du Cinéma!
[toggler title= »L’intégralité de la programmation 2018″ ]
Chaque film sera présenté 3 fois (à l’exception des avant-premières) en version originale sous-titrée français, entre le 29 juin et le 8 juillet.
RÉTROSPECTIVES
LES DRÔLES DE DAMES DU CINÉMA MUET
Clara Bow, Marion Davies, Colleen Moore, Beatrice Lillie et Ossi Oswalda sont quelques-unes des actrices désopilantes et méconnues des années 1920, qui seront mises à l’honneur en 9 films accompagnés au piano par Jacques Cambra et par un Retour de flamme avec Serge Bromberg.
En collaboration avec Lobster Films et la Cinematek de Bruxelles
- Je ne voudrais pas être un homme (1918) Ernst Lubitsch
- La Princesse aux huîtres (1919) Ernst Lubitsch
- Tricheuse (1924) Allan Dwan
- Irene (1926) Alfred E. Green
- Ella Cinders (1926) Alfred E. Green
- Exit smiling (1926) Sam Taylor
- It (1927) Clarence G. Badger
- The Patsy (1927) King Vidor
- Show People (1928) King Vidor
ROBERT BRESSON (1901-1999)
Rétrospective intégrale des 13 longs métrages de cet auteur unique dont les films, ainsi que les écrits, ont profondément influencé de très nombreux cinéastes, d’Andrei Tarkovski à Martin Scorsese, en passant par Olivier Assayas et Eugène Green.
En collaboration avec la Cinémathèque française et Gaumont
L’intégrale :
- Affaires publiques (1934, cm)
- Les Anges du péché (1943)
- Les Dames du bois de Boulogne (1944)
- Journal d’un curé de campagne (1950)
- Un condamné à mort s’est échappé (1956)
- Pickpocket (1959)
- Procès de Jeanne d’Arc (1961)
- Au hasard Balthazar (1965)
- Mouchette (1966)
- Une femme douce (1968)
- Quatre nuits d’un rêveur (1970)
- Lancelot du lac (1974)
- Le Diable probablement (1976)
- L’Argent (1982)
Une exposition d’affiches originales des films de Robert Bresson à la tour de la Lanterne du 29 juin au 24 juillet.
INGMAR BERGMAN (1918-2007) EN 20 FILMS
Le centenaire de la naissance du maître du cinéma suédois fêté à travers 20 longs métrages restaurés dont Sourires d’une nuit d’été qui a inspiré l’affiche de cette édition. Une œuvre monumentale ponctuée de classiques du cinéma moderne (Monika, Le Septième Sceau, Persona, Fanny et Alexandre…) commentée chaque jour par un critique lors d’un « Parcours Bergman ».
En collaboration avec l’Institut suédois, la Cinémathèque française, Carlotta Films, Studio Canal
- Musique dans les ténèbres (1947)
- La Prison (1948)
- Jeux d’été (1950)
- Monika (1952)
- Sourires d’une nuit d’été (1955)
- Le Septième Sceau (1956)
- Les Fraises sauvages (1957)
- La Source (1959)
- À travers le Miroir (1961)
- Les Communiants (1961)
- Le Silence (1962)
- Persona (1965)
- Cris et chuchotements (1971)
- Scènes de la vie conjugale (1972)
- L’œuf du serpent (1976)
- Sonate d’automne (1977)
- Mon île fårö (1979)
- De la vie des marionnettes (1979)
- Fanny et Alexandre (1982)
- Saraband (2003)
- À la recherche d’Ingmar Bergman (2018, doc) Margarethe von Trotta
- Bergman, une année dans une vie (2018, doc) Jane Magnusson
HOMMAGES
PHILIPPE FAUCON
Sabine, Samia, Fatima et Amin sont les personnages inoubliables et émouvants qui habitent le cinéma de Philippe Faucon. 8 films sensibles et délicats qui interrogent notre société sur le sort qu’elle réserve aux plus fragiles.
- Sabine (1992)
- Mes dix-sept ans (1996)
- Les Étrangers (1998)
- Samia (1999)
- La Trahison (2004)
- La Désintégration (2011)
- Fatima (2014)
- Fiertés (2017, série TV en 3 épisodes)
- Amin (2017)
AKI KAURISMÄKI
De Crime et châtiment (1983) à L’Autre Côté de l’espoir (2017), annoncé comme son dernier opus, l’intégrale en 17 films du réalisateur le plus rock ‘n’ roll du cinéma européen ! Un univers rêveur et utopique, à la mélancolie burlesque.
En collaboration avec la Cinémathèque de Toulouse, Pyramide Films, l’Ambassade de Finlande et la Finnish Film Foundation
L’intégrale de ses longs métrages :
- Crime et châtiment (1983)
- Calamari Union (1984)
- Shadows in Paradise (1986)
- Hamlet Goes Business (1987)
- Ariel (1988)
- La Fille aux allumettes (1990)
- Leningrad Cowboys Go America (1989)
- J’ai engagé un tueur (1990)
- La Vie de bohème (1991)
- Tiens ton foulard, tatiana (1993)
- Les Leningrad Cowboys rencontrent moïse (1993)
- Au loin s’en vont les nuages (1995)
- Juha (1998)
- L’Homme sans passé (2001)
- Les Lumières du faubourg (2005)
- Le Havre (2010)
- L’autre Côté de l’espoir (2016)
- Cinéma de notre temps : Aki Kaurismäki (2000, doc) Guy Girard
- Il était une fois… Le Havre (2014, doc) Alan Smithee
LUCRECIA MARTEL
Dès La Ciénaga, son premier long métrage réalisé en 2001, elle a capté l’attention passionnée de la planète cinéphile. Lucrecia Martel reliera Buenos Aires à La Rochelle pour y présenter ses 4 films, dont Zama en avant-première, et rencontrer le public le 1er juillet.
L’intégrale :
- La Ciénaga (2001)
- La Niña santa (2003)
- La Femme sans tête (2008)
- Zama (2017)
THEODORE USHEV
8 courts métrages de l’un des plus prolifiques cinéastes d’animation. Canadien d’origine bulgare, Theodore Ushev travaille les formes, les couleurs et réinvente le graphisme pour réaliser des films hypnotiques, poèmes surréalistes et musicaux.
En partenariat avec la NEF Animation et l’Office National du Film du Canada
- Tzaritza (2006)
- Drux Flux (2008)
- Les Journaux de Lipsett (2010)
- Rossignols en décembre (2011)
- Gloria victoria (2012)
- Manifeste de sang (2015)
- Sonámbulo (2015)
- Vaysha, l’aveugle (2016, réalité virtuelle)
NICK PARK ET LES STUDIOS AARDMAN
Le meilleur de l’animation pour petits et grands avec les créateurs géniaux de Wallace et Gromit, Shaun le mouton et de bien d’autres troublantes créatures.
- Les Inventuriers : Une grande Excursion (1989, cm)
- Les Inventuriers : Un mauvais Pantalon (1993, cm)
- Coeurs à modeler : Rasé de près (1995, cm)
- Coeurs à modeler : Un sacré pétrin (2008, cm)
- Chicken run (2000)
- Wallace et Gromit : le mystère du lapin-garou (2005)
- Voici Timmy, la rentrée des classes (2009)
- Shaun le mouton, le film (2015)
- Cro man (2017)
Programme et calendrier des projections à télécharger ici.
DÉCOUVERTE
DU CÔTÉ DE LA BULGARIE EN 12 FILMS
La Bulgarie voit émerger une nouvelle génération de cinéastes qui, à travers la fiction ou le documentaire, révèlent les blessures de la société bulgare : la corruption, l’emprise de la mafia, la misère sociale, l’héritage post-communiste… 12 films, dont 8 inédits en France: portraits sans complaisance qui témoignent de la vitalité de cette cinématographie d’aujourd’hui.
En collaboration avec le MEDIA Desk de Bulgarie, le Sofia International Film Festival et le Festival du cinéma bulgare de Paris.
- Problème de moustiques et autres histoires (2007, doc) Andrey Paounov
- The Boy Who Was a King (2011, doc) Andrey Paounov
- Sofia’s Last Ambulance (2012, doc) Ilian Metev
- 3/4 (2017) Ilian Metev
- The Lesson (2015) Kristina Grozeva, Petar Valchanov
- Glory (2016) Kristina Grozeva, Petar Valchanov
- The Last Black Sea Pirates (2013, doc) Svetoslav Stoyanov
- The Good Postman (2016, doc) Tonislav Hristov
- Godless (2016) Ralitza Petrova
- Chaque Mur est une porte (2017) Elitza Gueorguieva
- Je vois rouge (2018, doc) Bojina Panayotova
- Ága (2017) Milko Lazarov
ICI ET AILLEURS
Nos coups de cœur de l’année en quelque 40 films, inédits ou en avant-première, glanés dans le monde entier.
LONGS MÉTRAGES
- All you can eat BouddhaAll You Can Eat Bouddha (Québec/Canada, 2017) Ian Lagarde* – inédit en France
- Au poste ! (France, 2018) Quentin Dupieux* – première mondiale
- Cassandro the exotico ! (France, 2018, doc) Marie Losier*
- Ceux qui nous restent (France, 2018, doc) Abraham Cohen*
- Dogman (Italie/France, 2018) Matteo Garrone* – avec Marcello Fonte*, Prix d’interprétation masculine, Cannes 2018
- Donbass (Allemagne/Ukraine/France/Pays-Bas, 2018) Sergei Loznitsa
- En liberté ! (France, 2018) Pierre Salvadori*
- Ex-shaman (Brésil, 2018, doc) Luiz Bolognesi – inédit en France
- Falling (Ukraine, 2017) Marina Stepanska
- Heureux comme Lazzaro (Italie/France/Suisse, 2018) Alice Rohrwacher – Prix du scénario, Cannes 2018
- Histoires d’Israël (France, 2017, doc) Blanche Finger, William Karel
- Il se passe quelque chose (France, 2018) Anne Alix*
- L’Empire de la perfection (France, 2017, doc) Julien Faraut*
- L’Envers d’une histoire (Serbie/France/Qatar, 2017, doc) Mila Turajlić* – Première française
- L’état contre Mandela et les autres (France, 2018, doc) Nicolas Champeaux, Gilles Porte*
- Leto (Russie, 2018) Kirill Serebrennikov
- L’Île au trésor (France, 2018, doc) Guillaume Brac*
- Labrecque, une caméra pour la mémoire (Canada/Québec, 2017, doc) Michel La Veaux*
- La Particule humaine (Turquie/Allemagne/France/Suède, 2017) Semih Kaplanoğlu
- La tendre indifférence du monde (Kazakhstan/France, 2018) Adilkhan Yerzhanov
- Les Héritières (Paraguay/Allemagne/Brésil/Uruguay/Norvège, 2018) Marcelo Martinessi
- Le Poirier sauvage (Turquie/Allemagne/Fr/Bulgarie/Macédoine, 2018) Nuri Bilge Ceylan
- Les Âmes mortes (France/Suisse, 2018, doc) Wang Bing
- Les Moissonneurs (Afrique du Sud/Grèce/France/Pologne, 2018) Etienne Kallos
- Les Versets de l’oubli (Allemagne/France/Pays-Bas/Chili, 2017) Alireza Khatami
- Libre (France, 2018, doc) Michel Toesca*
- Messi and Maud (Pays-Bas/Allemagne, 2017) Marleen Jonkman – première française
- Mon Tissu préféré (Syrie/Allemagne/France/Turquie, 2018) Gaya Jiji*
- Nos Batailles (Belgique/France, 2018) Guillaume Senez*
- Petra (Espagne/France/Danemark, 2018) Jaime Rosales
- Premières armes (Québec/Canada, 2018, doc) Jean-François Caissy* – Inédit en France
- Premières Solitudes (France, 2018, doc) Claire Simon* – première française
- Samouni road (Italie/France, 2018, doc) Stefano Savona* – Œil d’or du meilleur documentaire, Cannes 2018
- Sofia (France/Qatar, 2018) Meryem Benm’Barek*
- Soldiers. Story from Ferentari (Serbie/Roumanie/Belgique, 2017) Ivana Mladenovi – première française
- The Dead Nation (Roumanie, 2017, doc) Radu Jude – inédit en France
- The House that Jack Built (Danemark/France/Allemagne, 2018) Lars von Trier
- The Trial: The State of Russia vs Oleg Sentsov (Estonie/Rép. tchèque/Pologne, 2017, doc) Askold Kurov – inédit en France
- Un grand Voyage vers la nuit (Chine/France, 2018) Bi Gan
- Une Affaire de famille (Japon, 2018) Kore-eda Hirokazu – Palme d’or, Cannes 2018
- Woman at War (Islande/France/Ukraine, 2018) Benedikt Erlingsson*
- Yomeddine (Égypte, 2018) A.B. Shawky
COURTS MÉTRAGES
- Après l’apocalypse (Pologne, 2016) Milosz Hermanowicz
- Faire la paix (France, 2017, doc) Marilyne Canto*
- Grands Canons (France, 2017) Alain Biet
- Une charogne (France, 2018) Renaud de Foville*
- Le Rat scélérat (2017, programme de 3 courts métrages d’animation) Jeroen Jaspaert, Uzi Geffenblad, Ned Wenlock
* en leur présence
D’HIER À AUJOURD’HUI
Toute l’Histoire du cinéma à travers son actualité. Des raretés, des classiques, des films restaurés ou réédités. Et surtout des comédies ! Du Lieutenant souriant d’Ernst Lubitsch à Breaking Away de Peter Yates, sans oublier Les Producteurs de Mel Brooks et Le Célibataire d’Antonio Pietrangeli avec l’irrésistible Alberto Sordi…
- Le Lieutenant souriant (États-Unis, 1931) Ernst Lubitsch
- Le Célibataire (Italie, 1955) Antonio Pietrangeli
- Les Camarades (Italie/France/Yougoslavie, 1963) Mario Monicelli
- Le Départ (Belgique, 1967) Jerzy Skolimowski
- Les Producteurs (États-Unis, 1968) Mel Brooks
- The Party (États-Unis, 1968) Blake Edwards
- Qui a tué le chat ? (Italie, 1977) Luigi Comencini
- La Belle (Lituanie, 1969) Arunas Zebriunas
- Breaking Away (États-Unis, 1979) Peter Yates
- Fraise et chocolat (Cuba/Espagne/Mexique, 1993) Tomás Gutiérrez Alea, Juan Carlos Tabío
- Hard Eight (États-Unis, 1996) Paul Thomas Anderson
- Central do Brasil (Brésil, 1998) Walter Salles
PORTRAITS D’ARTISTES
Six artistes en plein travail : Picasso dans le chef-d’œuvre d’Henri- Georges Clouzot, Philip Glass et John Cage par Peter Greenaway, mais aussi Marina Abramovic assise pendant plus de 700 heures au MoMA et Andy Goldsworthy, merveilleux sculpteur de la nature et précurseur du land art.
- Le Mystère Picasso (1955) Henri-Georges Clouzot
- Four american composers : Philip Glass (1983) Peter Greenaway
- Four american composers : John Cage (1983) Peter Greenaway
- Rivers and tides (2004) Thomas Riedelsheimer
- Penché dans le vent (2018) Thomas Riedelsheimer
- Marina Abramovic’ : the artist is present (2012) Matthew Akers – en avant-première
- Shut up and Play the Piano (2018) Philipp Jedicke – en avant-première
MUSIQUE ET CINÉMA
- Les 9 films muets de la rétrospective Drôles de Dames en ciné-concerts accompagnés tous les jours au piano par Jacques Cambra.
- Leçon de musique avec l’éclectique et singulière compositrice Béatrice Thiriet, complice de longue date de Dominique Cabrera et Pascale Ferran, animée par Stéphane Lerouge, le 1er juillet.
- Ciné-concert CoMiCoLoR du trio folk électronique GaBlé, le 3 juillet à la Belle du Gabut.
- Mini-concert du Bertrand Ravalard trio qui revisite la musique de Krzysztof Komeda, le 4 juillet à 17h avant la projection du film Le Départ.
- Projection d’Œdipe roi suivie d’une lecture musicale de Pier Paolo Pasolini par Béatrice Dalle + Virginie Despentes + Zëro, le 4 juillet à la Sirène.
- Création ciné-concert du groupe post-punk Zëro sur Cloverfield de Matt Reeves, le 5 juillet.
UNE NUIT AVEC CHRISTOPHER WALKEN
Le samedi 7 juillet à partir de 20h
3 films plus un cornet de glace offert sous les étoiles !
- Voyage au bout de l’enfer (1978) Michael Cimino
- Brainstorm (1983) Douglas Trumbull
- The King of New York (1989) Abel Ferrara
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Sylvie-Noëlle